這種吃力不討好的事情，很少有人會做。只有ivenation和aegive兩大財大氣粗的巨頭，為了流水好看，能在二級市場拉抬點股價，才會大規模地去做這種級別的專場演出。不然的話，這些中等檔次的藝人，就只能等待來自音樂節的offer，作為拼盤中的一員，為這些幾十上百個同檔次藝人組成的活動貢獻票房。
我們都知道，成為音樂巨星的路難如登天，其實往往不是在起步階段，而是在初具聲勢之后的攀登階段。大多數人的演藝生涯，只能在三千到一萬人的區間卡一輩子，而少部分藝人，則能憑借過人的天賦、精良的制作或者純粹的運氣，成為能夠獨力完成世界巡回演唱會，每晚數萬人座無虛席的現象級音樂人。
到了這一級別，藝人的要價能達到數十萬甚至數百萬美元，而且，跟主辦方之間的分成通常來說都是九一開，藝人拿毛利潤的90，主辦方在回收成本之后只能拿10，更極端一點的例子，甚至有955的分配方案。
之所以分成比例如此夸張，就是因為這些藝人已經經過試煉，成功蛻變，他們的粉絲群體，哪怕一人只出一塊錢，也能瞬間再造一個千萬富翁甚至億萬富翁。每一場掛了他們名字的演出，就不可能有虧錢的幾率。ticketaster上一開票，要不了幾天甚至要不了幾個小時，就只能從黃牛手上買二手了。
哪些人達到了這樣的地位
賈斯汀比伯、麥當娜、阿黛爾、碧昂絲、愛莉安娜格蘭德、酷玩樂隊、布魯斯斯普林斯汀、阿姆、坎耶維斯特、泰勒斯威夫特、德雷克
而adcity的二十四組藝人里，有多少個類似的藝人
除了麥迪遜、碧梨和iyachty這幾個被韓易塞進去當開場嘉賓，蹭蹭海報和人氣的新人之外，adcity的陣容里，70是能夠做三千到一萬人中大型場館的明星，30是幾萬人的體育場隨意填滿的巨星。
這種王炸陣容，哪有賣不出去票的道理
瀚現場前期宣發時間不夠，也敢大規模線上開票的底氣就在于此。通稿象征性地買一買，賬號儀式性地做一做就行，開票當天，只要這二十四組嘉賓把推文一發，不說全部賣完，一天之內消化一半的票量，綽綽有余。
任何行業，都有這種一力降十會的邏輯。再精巧的商業思路，再有效的運營模式，也抵不過兩個字有錢。
有錢，就能做最頂級的陣容。
有錢，就能毫無壓力地全線售罄。
有錢，就能不虧錢。
有錢，才能賺更多的錢。
實用主義者韓易，很清楚自己最大的優勢在哪里。在現場演出這種時效性很強，超前視野和未來信息幾乎不起作用的領域，他最大的優勢，就是銀行賬戶里看到人眼酸的余額。
正因為對局勢有著清晰明確的判斷，所以，從一開始，韓易就沒有擔心過售票的問題。不管是要用一小時、一天、一周還是一個月，adcity的票，總能賣光。
他更感興趣的，是通過這場演出，探索主辦方直接介入二級票務市場的可能性。
一場音樂節成功了，頂多賺八位數。而如果這次實驗成功了，那向韓易開啟的，就是一個潛在商業價值可能達到十位數甚至十一位數的天量市場。
如果主辦方可以100采用動態票價，如果主辦方可以替代黃牛，如果主辦方可以將黃牛的力量與渠道融入票務銷售、宣發甚至甚至藝人推廣中來。